Сергей Шеховцов

Родился в 1969 году. Учился в художественной академии в Ростове, затем перевелся в МГАХИ им. В. И. Сурикова, где стал учеником мастера «сурового стиля» Николая Андронова. В середине 1990-х работал в сквоте «Бауманская, 13» в кругу Авдея Тер-Оганьяна, Валерия Кошлякова и Александра Сигутина.

В центре художественной практики — отказ от идеи «высокого» искусства и вечных материалов. Художник использует современные легкодоступные материалы (поролон, пенопласт, пластик, фибергласс), способные мимикрировать под любую форму. В диалоге с американским поп-артом (Клас Олденбург, Том Вессельман) он обращается к обыденной повседневности с ее богатством случайных форм и фактур. В проработке формы прослеживается влияние советских памятников, приемы кубизма, а также эстетика 3D-моделирования.

Художник запутывает восприятие зрителя, подменяя привычные материалы и анекдотично трансформируя образы из искусства, поп-культуры, рекламы и узнаваемой повседневности. Работы находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, ММСИ, МАММ, ГЦСИ (Москва), музея ZKM (Карлсруэ, Германия), Beelden aan Zee (Голландия), музея MART (Роверето, Италия), а также в частных собраниях России, Европы и Северной Америки.

Избранные проекты

2026 — «Меры пространства», ММОМА, Москва
2025 — Архстояние, «Орган» (совместно с Орловым), Яралов
2025 — «Нетемные века: новеллы о Средневековье и академизмах», ГЭС-2, Москва
2024 — «Футбол», МАММ, Москва
2023 — «Парсуны нон-грата» (совместно с Б. Орловым), фонд Stella Art, Москва
2023 — «Рамы и скульптуры», фонд «Екатерина», Москва
2019 — Moscowland, Jart Gallery, Москва
2019 — «Пластическая масса», Русский музей, Санкт-Петербург
2015 — POST POP: EAST MEETS WEST, Saatchi Gallery, Лондон
2009 — Биеннале современного искусства в Венеции, Российский павильон
2004 — «Варшава — Москва 1990–2000», Warsaw, Москва
2004 — 26 Биеннале Сан-Паулу, Ciccillio Matarazzo Pavilion, Сан-Паулу, Бразилия
2004 — Project rooms in ARCO-2004, Parque Ferial Juan Carlos I, Мадрид, Испания