Задать вопрос
Вы можете написать нам или позвонить c вопросом в любое время
Герои работ существуют в промежутке между сном и явью, воспоминанием и фантазией, символистской эстетикой и новыми архетипическими образами, производимыми цифровой средой. Несмотря на различные художественные языки, общий лейтмотив заключается в необычайной концентрации таинственности открытости и эмоциональной выразительности. Работы Кроко и Катьяновой не стремятся рассказать историю целиком, не предлагают зрителю однозначных интерпретаций, они действуют иначе: погружают нас в состояние медленного созерцания, в котором важен сам процесс переживания.
Деталь. Мария Катьянова, Angela, 2026

Деталь. Никита Кроко, Omnipotence, 2026

Деталь. Мария Катьянова, Ключ, 2024

Деталь. Никита Кроко Sometimes You Forget You Have It, 2026
Для Никиты Кроко искусство — это форма непрерывного внутреннего разговора. Его работы в какой-то степени автобиографичны, каждая картина представляет фиксацию опыта, попытку осмыслить собственную идентичность через систему образов. Художник обращается к языку символизма: поиск света, спасения и укрытия, стремление обрести самого себя и найти мир. Никита показывает нам детство как особое состоянию сознания, период. когда человек еще способен воспринимать мир через интуицию, воображение и непосредственное чувство. Повторяющиеся образы: Агнец. птицы, огонь и деревья, становятся символами любви, внутренней силы и поиска опоры.
Обращаясь к языку символизма, художник размышляет о том, как человек, утрачивая детскую непосредственность. сохраняет связь с тем, что помогает ему обрести себя и не потерять внутренний свет.
Мария Катьянова, Angela, 2026

Деталь. Мария Катьянова, Cold Bloom 2, 2026

Мария Катьянова, Fragments, 2026

Мария Катьянова, Ключ, 2024
Природа его работ сентиментальна и хрупка, как и эфемерная диджитал вселенная Катьяновой. Она также исследует внутренние состояния, однако делает это через иную оптику Населяющие ее произведения современные архетипы, загадочные артефакты, фантомы, случайно извлеченные из ушедших эпох словно застряли между прошлым, настоящим реальным и виртуальным пространством. Эти персонажи могут восприниматься одновременно как символы отчуждения и одиночества в постиндустриальном мире и как искажения непрогрузившегося до конца убежища, где еще возможно укрыться от изматывающей реальности. В ее живописном цикле соединяются романтическая мечтательность и безмятежность с вибрирующей тревогой, сигнализирующей непредсказуемость течения жизни.
Отчужденность от реальности и гипнотическая оцепенение становятся опорными точками выставки. Художники предлагают зрителю исследовать лабиринты собственного подсознания, где экспозиция превращается в сеттинг неизвестной игры, пройти которую должно от первого лиц. постепенно раскрывая историю ее главных героев и свои собственные секреты.
Мария Катьянова, Flower, 2026

Деталь. Никита Кроко And No Lock, 2026

Деталь. Никита Кроко City Is My Church, 2026

Мария Катьянова, Princess, 2025
Поток мыслей замедляется, включается автономный режим восприятия, память превращается в мираж, и вы отправляется в путешествие по следам прожитой и непрожитой жизни.